周润发十大经典电影盘点
一.1986年《英雄本色》--马克礼

主演：狄龙、周润发、张国荣、李子雄等

此片对于周润发来说，意义极其重大。在此之前，虽然他已是相当有知名度的剧集天王，但在影坛却有着“票房毒药”之称。而且在本片中他本来只是个配角担当，但由于他的演出太过出彩，吴宇森不断为他加戏，后来硬生生的变成了双男主之一。

此片在当时引起极大的轰动，连带着片中各主演再度翻红，而周润发的小马哥形象更是风靡东南亚，成为韩国人心中最受欢迎的港星之一，他也随即身价水涨船高，步入一线影星行列。同时，他还凭借此片获得了第六届金像奖影帝。

二.1987年《监狱风云》--钟天正

主演：周润发、梁家辉、张耀扬、何家驹等

本片是著名导演林岭东的成名之作，也是周润发继《英雄本色》后的又一经典作品。除了他之外，片中其他演员也奉献了教科书般的演技，就连首次演戏的张耀扬都足够强大。此片在当时掀起了一股监狱片的风潮，就连片中的主题曲《友谊之光》也广为传唱。在这之后还开拍了第二部，还是由周润发主演，但其影响力已不可与本片同日而语。

三.1987年《秋天的童话》--船头尺

主演：周润发、钟楚红、陈百强、黄淑仪等

这是一部相当知名的爱情片，看过此片，你才会明白周润发的演技有多好。原来他不只是擅长演英雄片，演这种细腻内敛的底层小人物，也同样出彩。此外，该片的女主是钟楚红，她也是和周润发合作最多的女星，一个风情万种，一个举重若轻，两人的搭配相映成趣，足够经典。

四.1989年《喋血双雄》--小庄

主演：周润发、李修贤、叶倩文、成奎安等

这是由吴宇森执导的一部双雄片，此片的经典程度足可以载入香港影史。由周润发和李修贤领衔主演，一个不像杀手的杀手，一个不像警察的警察，两人一兵一贼，亦敌亦友，惺惺相惜，是不是有点古龙小说的感觉。此片中，周润发的个人魅力可谓发挥到了极致，枪林弹雨之中，又从容自如，他的双枪杀手形象深入人心。以至于他在好莱坞的首部电影就是《替身杀手》，足可见其影响之深远。

五.1989年《阿郎的故事》--阿郎

主演：周润发、张艾嘉、吴孟达、黄坤玄等

本片由杜琪峰执导，是一部小清新的文艺片，其实剧情本身俗套之极，就是一个浪子回头的故事。虽然平凡，却并不平庸，剧情娓娓道来，极具温情，足够感人之余，但又不刻意煽情。罗大佑为本片量身打造的两首插曲也是好听之极，堪称神来之笔，风靡至今。周润发凭借此片，获得了他的第三座金像影帝。

六.1989年《赌神》--高进

主演：周润发、刘德华、王祖贤、吴孟达等

这是周润发继小马哥之后，又一经典银幕形象。他在片中的翡翠戒指、大背头、巧克力、出场时的慢动作，这都是赌神的标配，周润发与生俱来的优雅气质令这个人物魅力十足。此片可谓开创了赌片之先河，在这之后，各种同类型影片赌神、赌侠、赌魔、赌后等蜂拥而至，却没有一部能达到它的高度。同时，本片也是当年的票房冠军，由于影响太过深远，在后来还开拍了第二部。

七.1991年《纵横四海》--阿海

主演：周润发、钟楚红、张国荣、曾江等

此片由吴宇森导演，在现在看来，这无疑他当年所执导的一系列枪战片中，最具国际范的。法国巴黎全程取景拍摄，异国风光一览无余，由当时的三大巨星联袂出演。张国荣的风华正茂、钟楚红的风情万种、周润发的玩世不恭和潇洒不羁都让人印象深刻。整部影片浪漫而写意，虽是一部枪战片，却极富美感和诗意。

八.1992年《辣手神探》--袁浩云

主演：周润发、梁朝伟、黄秋生、关海山等

此片又是由吴宇森执导，印象中，似乎吴宇森那个时期比较有分量的作品，都有周润发的参与，两人可谓是相互成就。周润发在片中出演一个爆裂刑警，桀骜不驯，而又我行我素。整部影片极其火爆，各种大场面戏码随处可见，几乎占了全片的一半。这也是吴宇森和周润发合作的最后一部港片，此片过后，吴宇森远走好莱坞，从此两人再无交集。

九.1995年《和平饭店》--杀人王

主演：周润发、叶童、秦豪、刘洵等

这部电影，哪怕现在来看都还是比较另类，像是动作片，却更像是一部文艺片。剧情与古龙名作《圆月弯刀》如出一辙，不管多么十恶不赦的人，到了和平饭店，江湖上的人都不能再与之寻仇。而周润发扮演的饭店老板杀人王，本身就是个极有故事的人。这也是周润发的最后一部港片，此片过后，他远走好莱坞，属于他的时代结束了。

十.2000年《卧虎藏龙》--李慕白

主演：周润发、杨紫琼、章子怡、张震等

这是周润发进军好莱坞之后首次回归华语影坛，他在片中扮演大侠李慕白。看惯了拿枪的小马哥，此番首度穿起长衫、留着辫子、手持武当神剑的发哥，显得格外儒雅而飘逸，举手投足之间，极有大家风范、侠气尽显。此片当时在全球范围内都引起足够大的反响，也让中国的武侠片享誉国际，更是唯一一部在奥斯卡上斩获奖项的华语电影。在它之后，张艺谋等大导演纷纷向奥斯卡发起冲击，却都铩羽而归。

林正英（英叔）十大经典僵尸片盘点
1、僵尸先生（电影）

《僵尸先生》于1985年11月7日在香港公映，由刘观伟执导，黄鹰、黄炳耀、司徒卓汉合作编剧，林正英、许冠英、钱小豪、李赛凤、王小凤、元华、楼南光联合主演。该片的故事背景设定在民国初年，富贵乡绅任发的先父当年威逼利诱求得一块风水宝地，经风水先生指点，下葬二十年后必须起坟迁葬，才能泽被子孙。任发请来林正英饰演的道士九叔和他的两个徒弟迁葬，未料尸体已化作僵尸，由此展开一场恶斗。

2、僵尸至尊（电影）

《僵尸至尊》是由刘伟强执导的恐怖电影，由林正英、吴家丽、钱小豪、刘洵主演，于1991年1月1日在香港上映。该电影主要讲述了茅山派几个徒弟被鬼迷惑，为营救徒弟与人间的阻力和阴间的僵尸展开了诸多斗智斗勇的故事。

3、新僵尸先生（电影）

《新僵尸先生》是香港1992年拍摄的一部恐怖喜剧电影，由《僵尸先生》的原班人马拍摄，包括导演刘观伟和主演林正英、钱小豪和许冠英三师徒，是林正英僵尸系列的作品。该片的故事讲述了道长带领他的弟子与僵尸孽婴斗智斗勇的故事。这部片搞笑场面甚多，吴君如和楼南光的加入，大大减低电影的阴沉感觉，连严肃的林正英亦变得十分诙谐。 《新僵尸先生》于1992年8月8日在香港公映。

4、驱魔道长（电影）

驱魔道长是由午马导演的、由林正英，午马，邹兆龙，岳虹等主演的一部以僵尸为题材的喜剧性质的恐怖片。该片上映时间是1993年1月1日。电影讲述酒泉镇教堂的老神父被雷所劈断的十字架活活插死，教堂从此荒废封闭。廿年之后，吴神父拟重开教堂，郤遭一眉道长九叔谓教堂邪气深重极力反对的故事。

5、音乐僵尸（电影）

音乐僵尸是唐伟成执导，由林正英，李丽珍，冯淬帆，李家声，洪欣欣，曹查理，太保，黄少勉等主演的喜剧片。上映时间是1992年9月4日。该片讲述了了茅山道士麻麻地与师兄不和，带着两个徒弟阿豪和阿强另起炉灶，在江南一带赶尸为业。由于阿豪在赶地主任天棠的尸体时误了时间，被外国人偷了尸体做研究，最终林师傅用自创的“五行阵”困住僵尸，插入108个穴道的银针加天狗食月的法术将其制伏的故事。

6、一眉道人（电影）

一眉道人是由嘉禾电影公司出品的灵幻僵尸片，该片由林正英执导，史美仪、陈锦昌、沈治良编剧，林正英、钱小豪、吕方、吴君如、楼南光联合主演。此影片于1989年7月26日在中国香港上映。该片讲述了一眉道人发现邻镇的引用水源都被尸毒污染，不能饮用，于是和阿豪一起寻找水源。他在教堂的地下室发现了僵尸的痕迹，邻镇乡公所的所长意外令西洋僵尸复活了，一场精彩的中国法术对付西洋僵尸的好戏上演了的故事。

7、驱魔警察（电影）

驱魔警察的导演是董玮，由林正英，林俊贤，苗侨伟，王美华，西协美智子，午马等主演的警匪片，类型为动作、恐怖、魔幻。上映时间是1990年11月2日。影片讲述的是林俊贤与苗侨伟，两人在缉毒过程中误杀一名神秘女子，后来发现此女子已死去多时。重案组警司午马发现事态严重，乃让精通法术的林正英加入调查，发现利用死人运毒的集团主脑是日裔邪教女教主西协美智子，双方遂展开一场恶斗的故事。

8、甩皮鬼（电影）

《甩皮鬼》是由陈会毅执导的恐怖片，林正英、楼南光参加演出。别名《金装鬼打鬼》是在台湾上映时的片名，想必大概是片商想沿用功夫灵幻片的佳作《鬼打鬼》的名字来吸引更多观众的兴趣！奸商刘有光事业遭遇窘境，为了让手中的度假村顺利开张，他不惜让一手捧红的女明星叶玉芝（陈颖芝饰）向相关官员出卖肉体。但在一个暴雨之夜，玉芝不慎触电，虽保住性命，然而容貌尽毁……

9、鬼干部（电影）

《鬼干部》是由金杨桦执导的香港恐怖影片，林正英 、王祖贤 、梁家辉等主演。于1991年1月1日上映。该片讲述了五千年血魔作祟，附于革委副主任雷复鸣身上，使无辜的人民群众受到了残害，其女儿雷珊、梁国栋、林刚三人联合对抗血魔的故事。

10、僵尸家族（电影）
僵尸家族是由宝禾电影制作有限公司出品，刘观伟执导，林正英，元彪，李赛凤，钟发，楼南光联合主演的一部恐怖片。于1986年8月15日在香港上映。影片讲述黑市古董商郭敦煌和两个徒弟发现几具僵尸，想贩卖尸体当古董赚钱，但是后来被僵尸逃跑了的故事。

李连杰十大经典电影盘点
NO.10 新少林五组

虽说还是脱不了方世玉的一些影子，可洪熙官的毒龙穿心钻的威力还是很诱人的。不过胜在整体的感觉还是最为明显的，和方世玉那种略带稚气的英俊不同，洪熙官的造型明显老成不少，以至于我竟会自问，这真是李连杰?稳重，隐忍的气质给人一种惊喜。至于谢苗的辅佐，这大概是本片最为让我喜欢的理由，可爱的逗号发型搭乘了子承父的大义和更为卓越的胆识。至于可爱的五祖的笑场也是够高的，马大善人的言论既是让人笑破肚子的材料，却也道尽了世间之炎凉.....

NO.9 给爸爸的信

这部电影很感人，父子之情深深的感染了我。巩伟是一名卧底，打入敌人的内部。跟着黑社会老大后面，收集他的犯罪证据。但是黑老大不信任他，于是把他的儿子给抓来了。为了获得集团头目甫光的信任，他甚至杀死了自己的儿子。不过大家放心，那个孩子当时只是假死。

NO.8 方世玉

命悬一线。立刻映入脑海的一个词。法场救父这一场戏太精彩了。一根燃烧的麻绳让无数观众揪心。剧情空前紧张起来。烧到最后，世玉拼尽一切想要抓住那个救命之绳时，气氛达到高潮。感情顺势升华。一位围观老太太终于忍不住冲进去帮他时，我忍不住情绪鼻子一酸、满眼含泪。方世玉的全身紧张扯住麻绳那一刻，我感受到了父爱和孝子能给这个世界的所有感动。围观群众不止救了方德，更是做了屏幕前每位观众急切想做的事。这场戏设计的真精彩。打斗、忠义、孝道、国民性、政治运动、官民冲突，包含的很多，却每个角度都照顾的很好！

NO.7 黄飞鸿之二：男儿当自强

看电影，观人生。现在的电影烂片太多，没什么意思。所以喜欢看一些经典老片，特别是8、90年代的港片，那是香港的黄金时代，我们在地下录像厅里完成了电影启蒙，对很多影片都记忆犹新。《黄飞鸿》是香港电影里非常少见的具有史诗性质的电影，将侠客和保家卫国的宏大主题结合起来，完全脱离了私人恩怨的套路，高下立判。所以一上映就大获成功，也重新掀起了武侠电影的新高潮。

NO.6 黄飞鸿之三：狮王争霸

记得是小时候学校组织去电影院看的，当时对立面的情节也是半懂不懂，只知道李连杰好厉害。 二十年之后再看，倒是对立面认为个性的演绎有了新认识。 黄飞鸿少年老成，个性非常稳重，有事就埋在心里。 在蒸汽机前的交流也是，两个人都不言明只是借着蒸汽机来谈论前一晚的事情。

NO.5 黄飞鸿

香港经典电影时期，又称为香港电影黄金时代的代表之作，也是徐克沉寂多年后的暴发之作，徐克武侠电影的开山之作。一个动荡的年代，破碎的山河，外有列强侵扰，内有昏庸的政府、愚昧的百姓；一个身怀绝技、忧国忧民的一代武学宗师，胸怀天下，奋发图强；一段浪漫的传奇爱情。有人说真正懂徐克电影的人会知道徐克电影有两大主题一个是爱情，另外一个是民族情，这部电影涵盖了这两大主体，我觉得这部电影的英文名字Once upon a time in China更能代表这部电影的思想。至于电影制作，剧本，导演，动作设计，演员表演，摄影剪辑简直都无懈可击，我觉得这是徐克拍的最好的一部电影。

NO.4 海洋天堂

原本以为，“功夫明星”李连杰“弃武从文”，一场电影就基本上没什么看头了，可结果远远超出了观众的想象。李连杰将一个善良无私、勇于担当的父亲形象演绎得催人泪下，在近两个小时的时间里，细腻的表演、感人的情节打动了全场，几乎每个人都是从头哭到尾，催泪的强度堪比《妈妈再爱我一次》。

NO.3 少林寺

精彩！一部具有时代意义的武打片，武打是本剧最具意义的亮点，给中国电影增添了一抹亮色，李连杰一战成名，剧中武打戏至今仍觉得精彩。多少人因此痴迷上了少林武功，当年的大街小巷，跟着比划的大人孩子不在少数，前往少林学武的人都不在少数，这是一部现象级的影片。

NO.2 精武英雄

李连杰的大量电影都在展示传统武术套路之美，虽然间或他出现其他风格的功夫片比如《中南海保镖》、《精武英雄》，但他的总体风格从成名作《少林寺》开始就奠定了，和他个人阐述自己武术思想的作品《霍元甲》一脉相承。

NO.1 笑傲江湖2：东方不败

这部电影，我很小的时候就已经看过，但是没什么深刻印象，后来随着年纪越来越大，反而越来越喜欢看小时候看过的香港电影，看的越多的香港电影，就越发的执着于，经典就是经典，永远无法超越。影片里，令狐冲和东方不败的第一次相遇是在崖边，令狐冲意外跌落在崖边，刚好东方不败轻功飘过不小心打落了令狐冲的酒壶，于是两人在崖边因酒结缘。

许冠杰十大经典电影盘点
5、《大赢家》

在这部影片中，许冠杰饰演的是骗尽天下无敌手的黄大千，光头神探麦嘉二十年来不断被他愚弄，要在最后一站斗赢他。最后他们齐心合力祛痘黄大千，黄大千使尽浑身解数，还是败给了他们。

4、《新最佳拍档》

这部影片故事描述的是西安兵马俑文物和秦王剑于1988年推出展览，香港作为第一站，但是却被假的“最佳拍档”张国荣和智利偷走，真的“最佳拍档”金刚和光头佬成为警方通缉的人。原本早已分道扬镳的金刚和光头佬只有抓住假的，才能还自己清白，以此，两人展开追捕。

3、《新半斤八两》

这部影片是一部喜剧片，由许氏兄弟：许冠文、许冠杰、许冠英等人主演，讲述的是娱乐周刊的社长，为了挽救将要倒闭的杂志社，费尽心思发掘消息的故事。许冠杰在这部影片中仍然是身手不凡，是为经典。

2、《最佳拍档4千里救差婆》

这部影片是《最佳拍档》的第4部续集，讲述的是纽西兰老科学家发明的三棱镜通过光波可以将人体内的潜意识发挥到极点，成为一种超能力，当KING KONG正接受这项实验时，反派组织派杀手袭击了实验室，还抢走了实验报告，并枪杀了科学家，幸好科学家的女儿出现了，KING KONG拿了三棱镜就回到了香港，想找光头佬彻查此事。

1、《摩登保镖》

这部影片由许冠杰、许冠文、许冠英等人主演，主要讲述的是邓小龙从小就为人正直，乐于助人，从小就想当警察，谁知他身材矮小，而且天生色盲，被警察拒之门外，只能去当一名保安，保安主管是一位超级刻薄的人，下属Sam早就看他不顺眼，只是有怨无处申。公司太子这时候回来了，混进了保安队，Sam和小龙因为工作出色被提拔，主管被革职，他会就此忍受吗？

许冠杰有哪些经典歌曲
1、《双星情歌》1974年，作曲：许冠杰，作词：许冠杰

《双星情歌》是许冠杰为其与哥哥许冠文、许冠英共同合作演出的电影《鬼马双星》而写的一首插曲，主要表达了一种爱恋的甜蜜与离别的怀伤。电影插曲里，许冠杰所饰演的“俊杰”与吕有慧所饰演的“妹头”共畅轻舟、把手海岸，正沉醉在一片甜蜜的恋爱生活中。

2、《铁塔凌云》1974年，作曲：许冠杰，作词：许冠文

《铁塔凌云》收录于许冠杰1974年发行的专辑《鬼马双星》。该曲在香港歌坛占有特殊的地位，有香港港歌之称，也是许冠杰的第一首粤语流行曲，成为代表香港文化的标志性时代曲。谭咏麟、徐小凤、刘德华、林忆莲、钟镇涛等人也翻唱过这首歌。

3、《天才白痴梦》1975年，作曲：许冠杰，作词：许冠杰、薛志雄

《天才白痴梦》是喜剧电影《天才与白痴》的片尾曲，张惠妹翻唱过这首歌曲。

4、《半斤八两》1976年，作曲：许冠杰，作词：许冠杰

《半斤八两》是许冠杰代表作之一，标志香港粤语流行歌的市场正式形成。《半斤八两》是由许冠杰为许氏兄弟参演的同名电影《半斤八两》创作的主题曲，歌曲唱出了香港当时打工族的心酸，传唱不绝。

5、《浪子心声》1976年，作曲：许冠杰，作词：许冠杰&黎彼得

《浪子心声》出自1976年发行的专辑《半斤八两》，是电影《半斤八两》的插曲。

6、《世事如棋》1978年，作曲：许冠杰，作词：许冠杰、黎彼得

《世事如棋》收录在许冠杰1978年的专辑《卖身契》之中。

7、《印象》1981年，作曲：许冠杰，作词：许冠杰、黎彼得

《印象》收录于专辑《摩登保镖》中。1981年，该歌曲获得第四届香港十大中文金曲“十大金曲 ”奖。

8、《纸船》1982年，作曲：许冠杰，作词：许冠杰

《纸船》收录于其1982年发行的专辑《难忘您·纸船》中。张国荣翻唱过这首歌曲。

9、《沉默是金》1988年，作曲：张国荣，作词：许冠杰

《沉默是金》最早在1988年由许冠杰、张国荣合唱，两人又各自在同年录制了独唱版本，两人合唱的版本及许冠杰独唱的版本收录在专辑《Sam & Friends》中，张国荣独唱的版本收录在专辑《Hot Summer》中。

10、《沧海一声笑》1990年，作曲：顾嘉辉，作词：黄沾

《沧海一声笑》是影片《笑傲江湖》的主题曲，收录于1990年4月1日宝丽金唱片发行的《'90电影金曲精选》专辑。1991年，该曲获第10届香港金像奖最佳原创电影歌曲奖。该曲国语版由罗大佑、黄沾、徐克合唱，1990年收录于滚石唱片发行的《笑傲江湖-百无禁忌黄沾作品集》专辑。

成龙十大经典电影盘点
一.1983年《A计划》系列

主演：成龙、元彪、洪金宝、狄威等

《A计划续集》剧照
该系列一共两套，分别于83年和87年上映，皆属他早期的代表作品。这次的背景放在了民国时英国殖民地时期的香港，整部影片笑料不断，诙谐幽默，又糅合了成龙独有的杂耍打斗风格，让人耳目一新之余，又看得酣畅淋漓。

二.1985年《警察故事》系列

主演：成龙、董骠、张曼玉等

《警察故事2》剧照
本系列一共四部，从1985年到1986年跨越十年之久。该系列是成龙动作喜剧风格的代表作，几乎部部经典，特别是最后一部《简单任务》，无论是制作，还是打斗，都全面升级，即使在如今看来，都是一部不折不扣的国际化大制作。

三.1987年《龙兄虎弟》

主演：成龙、谭咏麟、关之琳等

这是一部冒险题材的影片，全片中充斥着成龙各种搏命演出，不论是飞车特技，还是高空跳热气球，都令人叹为观止，啧啧称奇。也是在此片中，成龙因为动作失误，头部坠地，差点命丧当场。想来，今时今日的所有荣誉，都是这一次次用命换来的。

四.1991年《飞鹰计划》

主演：成龙、郑裕玲、卢惠光等

这部影片和后来的《十二生肖》一样，其实算是《龙兄虎弟》的续篇，主角都是成龙扮演的侠盗JACK，并且都是由他自编自导自演。上一部的外景地是在南斯拉夫，而这一部则全程奔赴撒哈拉大沙漠取景，异域风情一览无余，让人大开眼界。

五.1995年《红番区》

主演：成龙、梅艳芳、董骠等

本片对于成龙来说，意义不可谓不重大，他在片中的搏命一跳，震惊世界，也成功敲开了好莱坞的大门。此片当时作为大片被引进内地，引发万人空巷的观影狂潮，豪取一亿票房，而成龙也成为了中国最具知名度和影响力的港星。

六.1995年《霹雳火》

主演：成龙、袁咏仪、王敏德、楚原等

这部影片除了成龙一贯凌厉的动作打斗外，还加入了紧张刺激的赛车元素，两者结合，让人欲罢不能，看得极为过瘾。就算如今再看，仍然肾上腺素直线飙升。

七.1997年《一个好人》

主演：成龙、李婷宜、理查德.诺顿等

本片由洪金宝成龙师兄弟联手打造，这个时期的成龙电影日渐成熟，一如既往地的大制作，功夫打斗依然赏心悦目。本片在当年和李连杰的《西域雄狮》撞挡，两大功夫巨星首次票房正面对决，在当时可谓话题性十足。最终成龙略胜一筹，成了那一年的票房冠军。

八.1998年《我是谁》

主演：成龙、山本未来、法拉美穗等

纵观当时的香港影坛，唯有成龙电影可以称之为是国际化大制作，本片当然也是如此。全程赴非洲、荷南取景拍摄，这一次，成龙继续向不可能挑战，其在21层楼高的荷南鹿特丹大厦的惊世一跳，令世界哗然，还创下了吉尼斯世界纪录，被称为是史上最危险的特技镜头。

九.1998年《尖峰时刻》

主演：成龙、克里斯.塔克等

该片是成龙在好莱坞最成功的作品，没有之一。此片过后，他正式在好莱坞打响名堂，成为最受瞩目的华人功夫巨星。由于此片的大获成功，在后来又开拍了两套续集，虽然同样精彩，但影响力已不可与本片同日而语。

十.2005年《神话》

主演：成龙、梁家辉、金喜善、于荣光等

这应该是进入21世纪后，成龙最有影响力的作品了，也是他为数不多的古装电影。此片由他和老搭档唐季礼联手炮制，两人合作的次数不多，但每一部都是精品，那部红番区就出自二人之手。此片除了一贯的成龙打斗之外，文戏也同样不失水准，就连片中的插曲都曾风靡一时，实在是一部不可多得的上乘之作。

葛优十部经典电影盘点

TOP10：《大腕》豆瓣评分7.7

《大腕》是由冯小刚执导，葛优、关之琳、唐纳德·萨瑟兰、英达、保罗·马祖斯基等人主演的喜剧电影。

该电影讲述了蜚声国际的大导演泰勒（唐纳德·萨瑟兰饰演）一病不起，在为他操办葬礼的过程中，除了电影制片厂摄影科下岗职工尤优（葛优饰演）和大腕的助手露茜（关之琳饰演）之外，其他人都想利用葬礼达到赚钱的目的，局面一发不可收拾……

网友评价：

冯小刚导演早期作品，在荒诞的外衣包裹下就是一副不堪一击的丑陋身躯，具有强烈的社会讽刺感，特别是疯人院里“不求最好但求最贵”的长镜头演讲，简直就是神来之笔，神预测啊！

TOP09：《天下无贼》豆瓣评分7.7

《天下无贼》是由冯小刚执导，刘德华、王宝强、刘若英、葛优、李冰冰、范伟等人主演的犯罪电影。

该电影根据赵本夫的同名小说改编而成，讲述了因为一个民工傻根（王宝强饰演）的6万块钱，以黎叔（葛优饰演）和王薄（刘德华饰演）为代表的两伙贼斗智斗勇的故事。

网友评价：

既有紧张刺激的斗智斗勇，也有轻松搞笑的幽默台词，范伟打劫的那一段更是神来之笔。

TOP08：《大撒把》豆瓣评分7.8

《大撒把》是由夏钢执导，冯小刚、郑晓龙编剧，葛优、徐帆、张惠中、李婷、刘艺、盖丽等人主演的爱情电影。

该电影讲述了送妻子去加拿大留学的顾颜（葛优饰演）和送丈夫出国的林周云（徐帆饰演），机缘巧合之下在在机场认识了，并不期而遇的故事。

网友评价：

虽然讲述的是普通人的琐事，却很吸引人。影片具有散文诗般的风格，整体气氛非常温馨，展示出现代都市人的无奈、苦涩，还有相互之间的理解与温情。

TOP07：《不见不散》豆瓣评分7.8

《不见不散》由冯小刚执导，葛优、徐帆等人主演的喜剧电影。

该电影讲述了移民美国洛杉矶多年的北京人刘元（葛优饰演），遇到了刚到美国为人临时看管房子的北京姑娘李清（徐帆饰演），两人几经波折的爱情故事。

网友评价：

刘元和李清这俩人边逗闷子边谈恋爱，依然可以爱得刻骨铭心，是欢喜冤家的楷模。

TOP06：《顽主》豆瓣评分8.3

《顽主》是由米家山执导，米家山、王朔编剧，张国立、葛优、梁天、潘虹、马晓晴等人主演的喜剧电影。

该电影根据王朔同名小说改编，讲述了三位青年于观（张国立饰演）、杨重（葛优饰演）、马青（梁天饰演）开办了一家三T公司，主要经营的内容是“替人排忧、替人解难、替人受过”，公司业务兴隆，生意火爆……

网友评价：

王朔代表作，欢乐无比、震撼无比，文学奖联欢会一段最贴近剧情寓意，改革开放时期繁复病态的社会如狂欢乱舞、穿梭于泳装模特中的话剧演员，所谓作家和公职戴上一副迎合社会规范、荒诞变形的人格面具，顽主们是杂志作家人前恭维人后鄙视、德教家口中的失足青年，以撞车玻璃的电影特技讨价还价的态度游戏人生，嘲弄着无价值的世界。

TOP05：《甲方乙方》豆瓣评分8.3

《甲方乙方》是由冯小刚执导，葛优、何冰、刘蓓、冯小刚等人主演的喜剧电影。

该电影讲述了四个年轻人姚远（葛优饰演）、周北雁（刘蓓饰演）、钱康（冯小刚饰演）、梁子（何冰饰演）突发奇想，开办了“好梦一日游”业务，帮客户过一天梦想成真的生活，各种稀奇古怪的客户来临，梦想也千奇百怪……

网友评价：

早期的冯氏喜剧多好看啊，笑中带有点思考，而且黑色的元素又不会那么的粗糙，从极大的讽刺与荒诞中看平民生活。

TOP04：《过年》豆瓣评分8.5

《过年》是由黄健中执导，李保田、赵丽蓉、六小龄童、丁嘉丽、胡亚捷、梁天、葛优、史兰芽、申军谊等人主演的电影。

该电影讲述了东北农村的程家父亲（李保田饰演）和母亲（赵丽蓉饰演）满心欢喜地等待儿女们回家过年的故事。

网友评价：

春节简直就是中国家庭的照妖镜，悲苦酸甜全都原形毕露。太可怕了，一屋子全是戏精，赵丽蓉的每个特写都异常精准、动人，眼角眉梢都是戏，有一瞬间我觉得梅丽尔斯特里普也不算什么嘛。

TOP03：《让子弹飞》豆瓣评分8.7

《让子弹飞》是由姜文执导，朱苏进、述平、姜文、郭俊立、危笑、李不空、马识途编剧，姜文、周润发、葛优、刘嘉玲、陈坤等人主演的喜剧电影。

该电影讲述了劫匪张麻子（姜文饰演）伏击了县长马邦德（葛优饰演），并抢了马邦德的身份假扮县长，带着手下赶赴鹅城上任，和恶霸黄四郎（周润发饰演）斗智斗勇的故事。

网友评价：

这样赤裸裸的政治嘲讽是怎么通过审查的，语言经典，剧情逗趣，节奏流畅，风格鲜明，姜文把一个成年人的幻梦做得如此天真烂漫、五彩斑斓，又如此一本正经、正气凛然。

TOP02：《活着》豆瓣评分9.1

《活着》是由张艺谋执导，葛优、巩俐、牛犇、郭涛等人主演的电影。

该电影讲述了嗜赌如命的纨绔子弟福贵（葛优饰演），好不容易洗心革面，和妻子家珍（巩俐饰演）、女儿凤霞等人过着清贫的生活，只是人生无常……

虽然他们在拼尽全力的活着，可是却又显得如此可笑和悲凉，兴，百姓苦；亡，百姓苦，活到最后的人，往往最痛苦。

TOP01：《霸王别姬》豆瓣评分9.5

《霸王别姬》是由陈凯歌执导，李碧华、芦苇编剧，张国荣、巩俐、张丰毅、葛优等人主演的文艺电影。

该电影改编自李碧华的同名小说，讲述了演生的段小楼（张丰毅饰演）和饰旦的程蝶衣（张国荣饰演），两人搭配唱的《霸王别姬》誉满京城，后段小楼娶了名妓菊仙（巩俐饰演），而程蝶衣却依恋着段小楼，在那个特定的时代下，谱出一曲三人凄凉的命运……

网友评价：

他是假霸王，你却是真虞姬，这场戏，只有一个人入梦，这才是程蝶衣的悲哀。

这真的不是电影，而是人生。如此真实深刻地反映了那段历史时期下命运凄惨的人们，观众与其说是被悲欢离合的故事本身打动，不如说是被故事背后那段国人集体回忆的历史所打动。没有那跌宕起伏的历史背景，衬托不出人性的真实，也构成不了凄美的故事。

特别介绍：《有话好好说》豆瓣评分8.1（葛优客串）

《有话好好说》是由张艺谋执导，姜文、李保田 、瞿颖、刘信义、葛优、赵本山等人主演的喜剧电影。

冯小刚十部经典电影盘点
《甲方乙方》

这部电影是根据小说改编而成的，并且在很早时候就已经上映了。该影片主要是围绕四个年轻人开办一日游业务，帮助大家过上梦寐以求的一天所展开的一系列剧情。

《集结号》

同样，这部《集结号》也是改编小说《官司》，主要是讲述了战争年代，当连长和团长约定撤退的号令后，战友们一个个阵亡，连长对号声疑惑不已，之后开始了寻找真相的故事。

《天下无贼》

这部《天下无贼》可以说是冯小刚最为经典的一部电影了，主要是讲述了两个小偷在列车上实现了一个民工天下无贼的愿望，与另外一个小偷团伙所展开对抗的故事。

《一九四二》

这部电影给人很深的感触，影片主要是以1942年河南大旱为时代背景，当时村民们开始了外出逃荒的故事。

《唐山大地震》

众所周知，该影片是以唐山7.8级地震中所发生的真实事情改编而成的，在地震中当母亲面对救姐弟的选择时，她选择了救弟弟，但是最终姐姐生还，与母亲失散后被收养，32年后和家人重逢的故事。

《大碗》

这部《大碗》早在2001年就已经上映了，主要是讲述了一位摄影工作的下岗职工为领导操办葬礼的故事，影片中可谓是众星云集，有大家所熟知的葛优、关之琳等等。

该影片是由葛优、徐帆所主演的，主要是围绕着两个流落到美国的北京人之间的所发生的一系列的爱情故事。

张艺谋十大经典电影盘点
《红高粱》

提起张艺谋的电影，就不得不说这部《红高粱》了，这部影片主要是讲述了在抗战时期，男女主角经营酒坊发生的故事。作品中演员阵容强大，十分出彩，受到很多观众的好评和喜爱。

《大红灯笼高高挂》

《大红灯笼高高挂》整部影片给观众们一种不一样的感觉，也给观众们很大的惊喜。

《活着》

这部《活着》被张艺谋导演拍成了非常经典的电影，所呈现出的故事非常真实，很有代入感，是张艺谋众多作品中值得推荐的影片。

《一个都不能少》

相信大家都看过这部《一个都不能少》，影片内容和故事非常打动人，很多观众看过之后都是泪流满面，这部作品也获得了很多人的认可。

《秋菊打官司》

这部作品是以农村妇女为了给丈夫讨回公道发生的故事，同时这部影片也给观众们带来了很大的激励，引发很多思考。

王家卫十大经典电影盘点
《旺角卡门》——最经典的处女作

青涩的导演和演员，拍出了最不像王家卫的作品，却意外成了经典。

导演王家卫一鸣惊人的处女作，将新派浪漫感觉和MTV式视觉映象处理带入港产黑社会动作片，大大提升了本片的艺术素质，而四名年轻偶像演员在片中的精彩演出也令人为之眼前一亮。刘德华饰演好勇斗狠却极讲义气的黑道分子，为了照顾不成材的好友张学友，跟狠角色万梓良结仇。

他跑到离岛养伤，结果跟好女孩张曼玉发生了爱情，他本有淡出江湖之意，但从良不成的张学友又冲动地强出头，自愿为黑帮老大去杀人。

刘德华闻讯赶往阻止，却已无法挽回悲剧。全片刚柔并济，写情十分细腻，打斗动作的加格处理更经营出与众不同的惊人效果。

《阿飞正传》——文艺片顶峰的代表之作,

阿飞正传，可以说是王家卫一举登上文艺片顶峰的代表之作,张国荣在此片中的演技也再上了一个新的台阶,香港当时的众位顶级明星的加盟造就了影片的豪华演出阵容,也一举获得了当年香港金像奖最佳影片,最佳导演,最佳男主角,最佳摄影与最佳美术五项大奖,风光无限。

1960年代的香港，阿飞旭仔从未见过自己的生母自幼由养母养大，所以讲将自己比喻为“无根鸟”。

开场《Always in My Heart》，温柔的旋律轻轻转着，仿佛看到人们面无表情，天气低沉，一只无脚鸟在天空上疲倦的飞着。

“我听别人说这世界上有一种鸟是没有脚的，它只能够一直的飞呀飞呀，飞累了就在风里面睡觉，这种鸟一辈子只能下地一次，那一次就是它死的时候。”

看《阿飞正传》印象最深的便是张国荣在那个昏暗小屋独自跳曼波舞的镜头，他在镜子面前摇曳，扭动，好像一切都是那么浑然天成，

时光仿佛就停止在那间小屋里。

这段镜头的配乐是西班牙著名音乐人库卡的曲子，它跟着张国荣的舞姿，慢慢将你带入旭仔那个颓废又撩人的情绪里，下降又下降，低沉又低沉。

《东邪西毒》——最醉人的武侠

无可挑剔的经典。

大漠孤烟，夕阳残照，王家卫利用镜头营造出荒漠中疏离冷僻孤独的气氛。

在他的镜头下，这里景色很美，又在这种绝美里突出了凄凉的意境。

在恋人负气嫁给兄长的当晚，欧阳锋黯然离开白陀山，走进沙漠某个小镇，成为一名杀手中介人。他的朋友、风流剑客黄药师每年都来小镇与他畅饮，酒话里有关白驼山的消息令他忘却往事的念想渐次演变成自欺行为。黄药师只是表面风流。他迷恋好友“盲武士”的妻子桃花，后者在丈夫死后，永远地离开了他；而对迷恋他的女人慕容嫣，他又不愿兑现曾经随口说出的承诺，这使得慕容嫣迷失于自己的身份中。

与欧阳锋构成短暂“买凶杀人”关系的洪七、村姑等人，也都有一段只有他们自己才知、不愿回首的痛苦过往。

“风也未动，幡也未动，是人心自己在动。”一句佛偈，有人看到智慧，也有人看到悲哀，看到一个幻灭的世界。人在茫茫宇宙面前微不足道，但每个人都会努力寻找一套试图去解释世界的方法，王家卫用来解释一切的是“情”，也可以说是“人心”。

现实中的成功者，未必会去追求不朽，尽管真正堪称成功的人生并不多，所以，失败也并不是贬义的，很多人都失败了，但他们努力过，同样值得尊重和赞赏。

《重庆森林》——最文艺的失恋

让人懂得什么叫“每次相遇都是久别重逢”。

失恋无聊的警察金城武爱上了戴金色假发的女杀手林青霞；在速食店打工的王靖雯暗恋着每晚来买宵夜的警察梁朝伟。

这些元素，落在王家卫的魔手却拍成了深具映象魅力的新感觉派电影。

“重庆森林”不在重庆拍摄，也不是去讲述一个森林。这部片子在香港一个叫做重庆大厦的地方拍摄了一些场景，其中所谓的“森林”跟我们常说的“钢铁森林”其实是一个意思。故事以两个主轴分别前行，在这个香港后工业时代的水泥森林中，王家卫用多重叙述视角，上演了四个人的失落爱情故事。

《堕落天使》——最落寞的都市

不愧为《重庆森林》姊妹篇，又在电影中看到了都市男女的寂寞。

原来很多发生在白天的故事，到了晚上会呈现出另一番幻象，所以电影里的天一刻都没亮过。

透过广角看上去好像让人与人之间的距离靠得很近，事实上内心却是无比寂寥疏远。

其实你不是忘不了，只是还没决定忘掉。

影片讲述了五个行为互相交错的人物在都市的夜空下，彼此之间相遇后发生的一系列的故事。

《春光乍泄》——世间处处是真爱

春光乍泄是王家卫在豆瓣中评分最高的电影，在影片的开头，在阿根廷的一间小旅馆里，在黑白色的光影里，何宝荣对黎耀辉说道：不如我们从头来过。

电影最吸引我的就是里面弥漫的异国风情，用“流光溢彩”来形容布宜诺斯艾利斯绝对不为过，你可以看到五月广场上流动的车灯，高高耸立的方尖碑，快速闪烁的计时牌，湛蓝湛蓝的天空，当然还有那随处可见的热情的探戈，忙忙碌碌的华人餐厅，耸立在河面上的钢结构大桥，一切的一切，都是发生在离我们如此遥远的地球另一面，绝美，绝望。

《花样年华》——最特别的暧昧

拍出了中年人自制又含蓄的感情。

最喜欢的一幕，还是突然响起的《Quizas Quizas Quizas》前奏。

电话这头的周慕云，电话那头的苏丽珍，没有对话，但彼此好像听得见对方的心跳。

无论故事还是爱情本身的可能，一切尽在不言中。这就是王家卫。

同许多人一样，最初对这部电影产生兴趣，是想欣赏张曼玉在影片里穿着各款旗袍袅袅婷婷走过去的身姿。然而影片看到一半，便不得不重新定位王家卫频频拍摄的这一组镜头的作用，它是一道鲜明有力的色彩，却也只是色彩，它的存在与电影中压抑的大提琴音乐一样，都是为突显这样一个主题：最美好的年华与最糟糕的爱情。

《2046》——最“骚气”的欲望

电影拍得很做作，但还是会抑制不住的喜欢。

依稀记得，电影中某个晚上，梁朝伟把从头到尾心不在焉的王菲带返报馆，让她可以打长途电话给日本情人。

她在房间里跟情人电话中卿卿我我，他在外头抽着烟。

当他回过身来，指尖不由得在玻璃上轻轻滑翔，拂过她的发丝，她的侧脸，这是甚么样的感情？

而这场偷偷发生过的抚摸，她永远不会知道。

《蓝莓之夜》——最中西混合的表达

王家卫的慢镜头，拍出了想要的梦幻与疏离。

每次回味起电影中的场景，中能再度收获一份感动。

那些画面流光溢彩，很符合片子的整体基调，慵懒却温暖无比。

好几首歌曲也都配合的恰到好处，淡然惆怅的却幸福。

即使《蓝莓之夜》里的演员换成了蓝眼睛白皮肤，故事也从王导一贯的香港搬到了纽约，但那种独特的文艺和孤独感依旧只属于王家卫。快餐店、夜幕下的地铁站、五光十色颓靡交织的霓虹灯、失恋后撕心裂肺的女主角、剪不断理还乱的邂逅与默契。

《一代宗师》——最文艺的武侠

以慢镜头拍出了武侠片少有的美。

在这部片中，功夫如同看戏写字，重意不重形。

它甚至不是转瞬即逝的武林，不是昙花一现的打斗，却是再普通不过的你来我往的精神世界灯火长鸣。

原版刀锐，3D在鞘里藏了藏，出鞘砍掉旁支末节，由群像变为一个人的武林。

究竟谁才是一代宗师？开枝散叶，必是宗师。叶问之道，在于叶问的技术，德行，与宽容。后人评价叶问，说他的特别在于他不止教招数，他看到弟子的潜能，让你用你自己的东西学会师傅的意境，所以他才教出了李小龙。所谓“师”，教到教无所教，弟子却明白了学无止境，便是成功的了。这需要气量，需要超脱于胜负，需要看破这武林的局限，需要修人心。

四十之后的叶问沉默了，淡看了，求了安稳与生活，跨过了高山，知道了留得青山在，懂了病树前头万木春，求了细水长流，求留一条脉。所以他保全了自己，得了善终，广济了武林。

就像宫老爷子说，“我带你来看，是想让看一辈子都在交手的我，有一个始终。”他把名声留给叶问，这是天下宗师的己任。他们点起灯，留着人，有灯就有人，有人就有希望。

王家卫电影的风格特色非常显著，但其电影风格的形成，并非刻意打造，而是每一部影片都紧扣主题，采用各种方法别具匠心地进行叙述，使影片的风格慢慢融入观众的感官中。

他的电影风格源于他对生活的细致观察，另类的观察角度构成了王氏电影独一无二的镜头语言。王氏电影所散发着的独特的魅力，在观众心里留下了鲜明的烙印，而观众最先感觉到的，就是他的摄影风格。